美育无边界，他们把课堂开到汽车店

达达学堂的自然艺术课。图源：达达学堂

“我今天没有画画。”在自然艺术课堂最后的分享环节，6岁的子齐指着自己的画作说。

这堂课的主题是色彩晕染，孩子的“任务”是画4只不一样的水母。但子齐的画作和主题几乎无关。在画纸的中间，她写了“大画”两个字，然后在右下角写了“小画”，“小画”的旁边有一只彩色蜥蜴。老师袁华笑着说，这颇有点“幽默画”的感觉。

3位6岁小朋友的作品

天马行空的小孩不止一个。

“今天我画的是一朵花。水母变成花，就没有人会咬它。右下边是水草，它晚上饿了可以出来吃水草。”另一位小朋友在介绍自己的作品。

旁听的家长忍不住赞叹，女孩的色彩感真好。

其实在这堂1小时45分钟的课里，关于色彩知识介绍的部分非常少，前期情景导入、游戏体验的时间几乎占去一半。但在创作的过程中，大部分孩子都能够自然地运用到这些知识，而且每幅画都藏着自己的创作故事。

在儿童美育里，真正难能可贵的正是这种绘画的开放性。在达达学堂，艺术技法被弱化，孩子们被鼓励自由表达、大胆创作。

“绘画不是目的，借由艺术发展孩子的多元智能才是我们的核心。”达达学堂创始人黄雯说。

“大胆玩儿是可以的”

达达学堂是一家儿童美育机构，成立三年半。户外的自然艺术课是达达学堂的课程基因，也是它区别于大多美育机构的特色课程。

一堂自然艺术课分为6个环节，包括情景导入、自然体验、知识讲解、艺术创作、小组分享和老师点评。譬如，在色彩渲染这节课里，花花老师编了“透明魔法”的概念，引出“透明的小动物”，比如拥有透明翅膀的蝴蝶和蛾子，由此再牵引出色彩丰富的“透明水母”。

“这是星座呀！"一个小朋友指着一个颜色和花纹特别丰富的水母说。

导入环节之后，小朋友要利用塑料袋和其他装饰物做出自己的透明小动物，再带着它去大自然中“找颜色”。

情景导入环节

一个孩子制作的“透明水母“

这样下来，已经用去近乎一半的课堂时间。黄雯介绍，对小孩子来说，输入比输出更重要。 “摸树皮的时候，你能感知到它的肌理，再去摸光滑的地板，你就可以很清晰地感受到什么是粗糙。从观察感知，再到想象、探索和创造，由此培养孩子的创造性思维。”

鼓励小朋友多探索，给小孩足够自由的创作空间，是美育老师尤其要掌握的智慧。

“画‘大画’的小孩子齐，其实她常常就不是按主题来画画的。”讲起子奇的故事，袁华开始滔滔不绝起来。

有一次，小朋友们要集体创作“地下一百层的小动物”长幅画作，然后用卡纸剪出房子立在上面。但是子齐没有剪房子，而是把一张卡纸对折了四下，剪了一个小人。“剪下来一拉发现，哇，是四个拉手的小人。很好看。”袁华说。

“最有意思的是她还把剪完剩下的纸变成了皇冠、蝙蝠，不知不知觉中就用了‘正形’和‘负形’的概念，已经属于超纲了。如果在她剪小人的时候我否定她，就没有后面小人的创作，对纸张的探索。”袁华表示。

子齐的作品

“她画画一直很大胆地玩儿，因为她知道这样是可以的，花花老师（袁华昵称）会支持我。”

但是自由创作和懈怠又不一样。袁华说，在色彩渲染那节课，子齐其实是觉得画作完成度没有到达她心中的状态，就放弃了。

课后，她把子齐拉到一边说了很久的悄悄话，目的是想告诉她，“老师喜欢你玩儿不一样的东西，但是你没有努力去做的时候，老师也是知道的。老师是很期待你的画作的。”有没有尽力，小孩自己心里其实也跟明镜儿一样。所以后来分享的时候，子齐才会说“我今天没有画画。”

小朋友们挨个分享完自己的作品后，老师要当着家长的面进行画作点评。点评不是给作品打分，而是解读孩子画画背后的心思，跟家长描述孩子一笔一触透露出来的变化和成长。这一环节同样很重要，因为这不仅是在缓解家长的焦虑，也能够提高家长对课程的认可度。

不同的教育理念，也意味着需要耗费更多时间和家长沟通。为了说服更多家长，达达学堂花了不少力气。谈到这儿，袁华叹了口气，她已为此开了不下40场公开讲座。

美育课程体系化

达达学堂的常规课程有三类：针对3-6岁孩童的自然艺术和绘本艺术课，以及给7-9岁孩子开的艺术史课。

以自然艺术课程为例，达达学堂依据儿童艺术心智的发展阶段，以半岁为一个梯度，分成L1-L8共8个梯度课程。不同梯度，使用的工具、教授内容都会不同。比如，低龄孩子是用身体绘画的，会用大幅画纸，大画笔。年龄越大，画纸越小，以便于孩子进行更具体深入的刻画。

内容深度也会逐渐递进。比方说，色彩课程每个年龄段都有，但内容会不同：从单纯的三原色，到混色学习，再到识别色彩情绪、冷暖色，掌握灰度的运用等等。

在儿童认知维度，3-6岁儿童的教学方法更关注五感体验。譬如，为了理解色彩，孩子们会到大自然中找颜色不同的树叶，按照冷暖排序。又比如，染一滴颜料在水里，观察它的溶解等等不同的玩儿法。

而对于7-9岁的孩子，袁华认为，这个年龄段的孩子已经不仅仅满足于“玩儿”，对探求新知识、认识社会有更多渴望，也具备了一定的理解力。为此，达达自己研发了艺术史课程，以时间为轴，包括西洋艺术、各州艺术和中国传统艺术三大板块，更注重艺术鉴赏性和趣味性的平衡。

达达学堂的艺术史课程

除了常规课程，达达学堂也有不固定的活动课程，比如到车间用轮胎作画、去咖啡馆用咖啡渣画画、在橄榄球场创作运动员雕塑等等有意思的活动。这也是达达学堂强调的另外一个理念：在多媒介、多场景中学习艺术。

达达学堂在课程教研上花的时间很多，包括每周的教研、反馈，每年的集中研课，正处于不断迭代调整的时期。黄雯直言，目前市面上能够体系化、有系统的理论支撑的美育课程，还不多见。

比起构建起完整的课程体系，授课老师本身或许更为关键。黄雯表示，她更倾向于招收没有传统行业经验的应届生，每个应聘者都会经历三轮笔试和一轮面试，岗前有两个月的导师制集中培训。招收教3-6岁孩子的老师时，会更偏向于有幼教背景的人，7-9岁才强调艺术背景。

探索：新零售+新教育

目前，达达学堂在深圳、杭州、上海开有分校。每所分校都配有室内、室外两类校区，室内校区坐落在独立书店和商场中，室外场地包括各大公园、生态广场。在当前的美育市场，达达的课程收费并不低，但课程复购率达到90%。

最初，达达学堂只开设自然艺术课程，没有固定校区，因此获客、购课都在线上完成，这一习惯延续至今。

在今年9月即将开张的两大校区，达达学堂还将尝试新零售+新教育的模式，包括建立艺术衍生品商店，把孩子们的作品放到店里展示售卖。黄雯说，这既是对孩子创作的回馈，也能让更多人看见儿童艺术的价值。

线上线下结合方面，各类艺术衍生品及绘本，都可以在线下体验，在线上购买寄送，课程的购买同样如此。

部分艺术衍生品

此外，达达学堂也将入驻盒马阿里。黄雯说，借助于阿里的大数据运营能力，达达学堂可以实现更加精准的用户推送，促进线上的获客成交。

不做美术做美育，这样的机构还有不少，如芥末堆此前报道过的彩翼美术、孩子·艺术机构，都以培养孩童创造力和健全人格为核心。和美术培训不同，美育机构“输入”周期更长，是尤其“慢”的行业。也因此，如何获得更多家长的认同，是摆在所有美育机构面前的问题。展示学生的画作和周边、举办家长讲座、构建更高频的互动场景、实现更精准的广告投放，都是目前的尝试。

除此外，要实现更大量级的突破，美育机构还必须要在课程师训的标准化、市场运营上下功夫。然而，美育到底能不能标准化？扩张以后怎样把控质量？在艺术情怀和理性经营之间的平衡，将考验着达达学堂和其他美育机构。