后印象派 后印象派的发展史

什么是后印象派

在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。
后印象派将形式主义艺术发挥到极致，几乎不顾及任何题材和内容。
在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。后印象派的绘画对现代诸流派的发展有着重大的影响，直接导致了结构主义的诞生。
塞尚的画甚至不顾及透视和人体解剖，只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态；点彩画派正相反，他们认为色彩是逐渐过渡的，所以用一个个色点堆砌，即使是一片蓝天，也要用各种蓝色色点堆积。后印象派为现代油画的发展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是后印象派的代表人物之一。代表人物文森特·梵高塞尚高更修拉

后印象派的代表作

印象派之后出现了与印象派的艺术主张不同,以塞尚、凡·高、高更为代表的另一种艺术主张,人们称之为“后印象派”(英语:Post-Impressionism)。后印象派不满足于印象派的“客观主义”表现和片面追求外光与色彩,转而强调抒发作者的自我感受, 在当天亮相的众多拍品中，最为引人注目的是法国著名后印象派画家高更的作品《早晨》，这幅作品描绘了塔希提岛的美丽风光，当天以3千九百万美元的价格成交，创下了此次拍卖会的最高价。与此同时，著名画家毕加索的雕塑作品《女性的脸》也在拍卖中受到不少买家追捧，这件雕塑被称为是毕加索最出色的一件雕塑作品，它最终以两千九百万美元的价格成交，创下了毕加索雕塑作品的最高拍价。不过令组织者略感遗憾的是，在此次参加拍卖的76件著名艺术家的作品中，有20件作品最终没能找到买家。其中包括荷兰著名后印象派画家凡高辞世前的最后一幅画作《麦田》。据悉，当天拍卖会的成交总金额约为2亿7千万美元

后印象派的发展史

汉字，是我们中华民族特有的一种文字，也是中华文明的象征。在日常生活中，我们时时处处都能见到它的身影，可以说，只要有中国人的地方，就一定有汉字。可是，大家知道汉字是怎样发展来的吗？在这里，我就介绍一下汉字的历史。 有这么一个传说，在很久以前的黄帝时期，黄帝命令他的臣子仓颉创造文字，仓颉是一个长有八只眼睛的怪人，他用自己的八只眼睛观察八方，看见各种各样的东西，他把这些东西的形状简化后刻在龟壳、兽骨上，就成了最早的文字。这个神话当然是荒谬的，但也说明了一个事实——汉字是由象形字演变而来的。 在几万年前的原始时代，远古人学会了用语言来表达意思，后来又学会了用手势，但有些事物用语言和手势是难以表达的，于是有人想出了做记号的方法，可记号太多，容易忘记，后来就用图形表达意思，比如“太阳”就画成一个圆圈的形状，“树”就画成树的模样，最早的象形文字就是这样产生的。 随着时间的推移，人类进入了奴隶社会。到了这时，需要文字记载的东西就更多了，而光用一些图形符号来表示，显得太繁琐了。于是人们就简化了一些象形字，并把一些象形字组合起来，形成一种新的文字，让人能更容易看懂。比如把“人”和“木”组合起来，就成了“休”字，意思是一个人靠在树上睡觉。这样又创造出了很多文字，形成了汉字的一个新类型——会意字。 到了春秋战国时期，中国大地上出现了许许多多的诸侯国，而这些诸侯国的文字又有所区别，于是出现了一字多义、多字一义的情况，这给各国之间的文化交流带来了困难。秦始皇统一六国后，曾下令在全国统一使用一种文字——小篆。这种文字比以前的文字简化了许多，但仍有些繁琐，于是民间逐步兴起了一种应急的俗体——隶书。到了三国时期，魏国的钟繇又创造出了一种更为简便美观的文字——楷书。从此以后，汉字就确立了它的方块形态，开始有了间架结构。以后人们又陆续创造了草书、行书等各种各样的字体，也涌现出了像“钟、王”、“颜、柳”、“苏、黄、米、蔡”这些举世闻名的书法家。汉字的发展逐步进入到了一个较高的层次。 而随着汉字的发展，汉字的个数也越来越多，于是就出现了一种便于人们查找汉字的工具，像《说文解字》、《康熙字典》等等。 1949年以后，随着新中国的建立，汉字迎来了它发展的春天。50年代初期，中央政府颁布了一系列文字改革的通知，对于一些笔画过于繁琐的汉字进行了大胆简化，使人人都能识汉字、用汉字，这在汉字的发展史上无疑是一个伟大的创举。 在现代社会，科学飞速发展，汉字也有了一些新的变化，像表示化学元素的汉字，表示一些新生事物的汉字不断出现，许多汉字也被赋予了一些新的含义。随着计算机技术的出现，怎样把汉字输入计算机又成为一个新的课题。八十年代以后，我国研制开发了一系列汉字输入法，如拼音、五笔字型、表形码、自然码等等。汉字为适应时代的变化，也在不断地改进自己，完善自己，为中华文化的发展和传播做出了巨大的贡献。 近年来，有些人认为汉字过于复杂，提出了“文字拉丁化”的方案，认为汉字应该走拼音化的道路。但我不这样认为，因为汉字已经经历了几千年的历史考验，已经成为中华民族的一种象征，成为了中国人的一种标志，我们不应该抛弃汉字，而是应该发展汉字，完善汉字，让汉字在二十一世纪继续延续下去。

油画后印象派代表

塞尚（代表作《玩纸牌的人》），梵高（代表作《吃土豆的人》《向日葵》），高更。马奈其实并不是严格意义上的印象主义画家，但深深影响了前面三位。

后印象派的意义是什么

法国美术史上继印象主义之后的美术现象。19世纪80年代法国一群美术家反对印象主义和新印象主义片面追求客观表现及外光和色彩，主张重新重视美术中形成的观念和强调作者主观的重要性。他们强调艺术形象要异于客观物象，要渗透作者的主观感情和情绪。一般被称作后印象主义的画家是塞尚、凡高和高更。后印象主义艺术家对20世纪西方的艺术有直接的影响。塞尚重理念，注重结构，注意画面的建筑美，孕育着立体主义的因素。凡高、高更注意感情，强调色调的美和艺术表现的象征意义，对野兽主义和表现主义影响很大。如果要寻找20世纪抽象主义与他们之间的关系的话，塞尚给几何形的抽象派以启发，高更和凡高则被抽象主义中直抒感情的一派所推崇。

印象派和后印象派的区别和联系

印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法，追求光色变化
后印象派更强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用

印象派与后印象派的联系是什么

后印象派是对印象派的反叛，它不忠于对自然光和影色彩的捕捉，而是注重画面的表现性。画的是画家的感受和思想情感。如后印象派画家塞画得是画面的构成和感受，对自然色彩捕捉边缘化。凡高和高更的色彩更是通过对自然感受上表现一种强烈等感觉。色彩主要完成其象征意义。
后印派又是从印象派发展过来，自从印象派摆脱了古典主义油画的束缚，利用补色对比来代替或是丰富画面时，画面色彩表现力大增加，为后象色彩的表现画家思想情感提供了借鉴。让色彩更好摆脱自然的约束，进而更好表现画家的感受和思想。

后期印象派和印象派有什么区别

从历史事实来看： 印象派指的是19世界后半页在法国出现的一个艺术流派，代表画家是莫奈、马耐、德加等画家。 新印象派指继承了印象派理论并进一步将光学色彩学原理应用于绘画的点彩画家：修拉，西涅克。 后印象派指的是塞尚、梵高、高更这三个画家，他们反对印象派完全客观的观察方法和表现方法，而更多地赋予绘画以象征意味和主观表现色彩。 从风格来看： 印象派追求色彩对外光的真实表现，并且抛弃了许多对细节的造型上的刻画，画面的感觉更接近于生活中人对自然的瞬间印象。 后印象派画家各有特点，如果加以归纳，他们都不同程度地打破了视觉艺术的写实规范，在画面中加入了一些象征意味的元素，并且三个人都不同程度地受到日本浮世绘的影响，尤其是高更和梵高，将东方元素结合在自己的作品中，令人耳目一新。这个流派可以说是西方现代艺术诸流派的鼻祖，如立体主义、表现主义等。