春天唯美意境油画 两篇关于春天美丽的画

油画<春天的耶稣>

大胡子多了，使徒们也都有留大胡子的习惯，难道那是主耶稣吗？不是的，所以，画像上的不是我们的主，或者这么说你就明白了，我们的主不会在画像上，我们的主在高天之上。我们基督徒不可效法佛教徒拜偶像的行为，不要再拜一幅画，要拜就拜我们的神。后来的人没有谁见过咱们主耶稣长什么样，那么你就凭信心去敬拜，用心灵跟你的主耶稣说话。不要在脑海中想象一个大胡子的形象，不要想象，就静静的用心灵祷告。不要造什么形象在心中，只要知道我现在是奉耶稣基督的名在向主祷告。至于主长什么样，我就不知道了。但我不造一个形象来当成主，我只拜主耶稣基督，不拜我心里所造的那个大胡子画像。记住，不是你造神，所以，你不该在心里造一个形象，你只要凭信心求神帮助你去掉这个难处，自然就好了。

春天风景油画不要太难

几幅简单的春天风景油画

两篇关于春天美丽的画

今天我们终于可以如愿以偿，可以去春游啦，大家高兴的那起大包小包的零食袋，向目的地—肯研水库出发。来到肯岩水库，美丽的风景让我看得目瞪口呆：绿油油的绿叶衬托在花儿下，美丽极了，有野黄菊，等等，还有其他说不出名字的花儿，给辽阔的大草地增添了不少美丽，让人赏心悦目，心旷神怡，让人流连忘返，我真想在这大草地里和朋友嬉戏，和小花蝶快乐的翩翩起舞。我忍不住让朋友多拍了几张照片，记下这美丽的景色！我们烧烤，吃饭，吃到直到肚皮圆滚滚的之后，又去寻找春游的美景了，一起去探索吧。我又发现了一个美丽的地方，有一条清澈的小河，有事变换成蓝色的，有时变换成绿色，在阳光底下上闪烁烁，啊，真美。我在小河上臭美的“照镜子”，真清晰啊，像一面大玉镜似的，这真不愧是大自然的“宝物”，有些美景，可是连大艺术家都无法想象的呢，我赞叹道。

　　这次春游不仅好玩，吃到了美味的烧烤，更重要的是，这次春游我找到了春天，找到了大自然，我喜欢这次春游，如果以后还能得来这地方，和春天大自然亲密接触，我做梦都会笑出声来的。

关于春天的画

春天万物复苏，杨柳树发芽了，地上的长出了小草，小花开遍漫山遍野，小伙伴在田野上放风筝……这些意境足够你画了，春天的特色就是新绿~青绿的色彩，搭配五颜六色的小花，肯定能画出来好看的一幅画

苏轼的蝶恋花春景意境美

上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如作者此时的心境。作者被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷

形容油画美的句子(形容春景的

春光明媚
自然世界此刻是如此的美丽：到处放射着明媚的阳光，到处炫耀着五颜的色彩，到处飞扬着悦耳的鸟叫虫鸣，到处飘荡着令人陶醉的香气。这是绿的世界、花的海洋。
到处是郊游踏青的人群，有老年人的慈爱满意，有情人的欢乐开怀，有孩子的天真笑容。
恍忽间明白：春光明媚的春天之所以如此的美，是因为它让人的心情在此刻绽放。
春晨瑕想
清晨，拉开窗帘、推开窗户。微风吹来，一阵清新、幽香、淡雅的泥土气息迎面而来。
春天来的好快，悄无声息、不知不觉中，草儿绿了，枝条发芽了，遍地的野花、油菜花开的灿烂多姿，一切沐浴着春晨的曙光，在春风中摇弋、轻摆，仿佛少女的轻歌曼舞，楚楚动人。
生物在春晨中醒来，展示着生命的可贵、诱人。
春晨点染心中的希望，激发着人生的热情。

春雨绵绵
春雨和着春雷、随着春风、淅淅沥沥飘来。
春雨如丝、如雾、如烟、如潮。透着这缕缕蚕丝，世界的万物如同淡淡、蒙蒙的写意画，忽隐忽现。
我喜欢春雨，不光喜欢它换来的雨后春笋的英姿，更喜欢的是：踏进这淡蓝色的烟雨，在这雨季，你为我撑出的一片无雨的天地。

意盎然
春是活泼的、春是狂热的、春是姿意生长的、春是年青旺盛的。
春天到处是人们辛勤的影子，人们用自己的双手播种着他们的坚定的信念和永远不变的希望，播种着真执的情和无私的爱。
没有春的万紫千红？哪来秋的硕果累累？

绝句诗人选用了什么景物描画春天的美好？

两个黄鹂鸣翠柳,
一行白鹭上青天.
窗含西岭千秋雪,
门泊东吴万里船.
描写了黄鹂、翠柳、白鹭、青天、雪、船六个景物.
这是一幅早春图,在窗前刚刚抽丝发芽的柳树上,有两只黄鹂鸟在欢快的相应和般地鸣唱.

西方名画《春》

第一篇~~ 这幅《春》，是意大利画家桑德罗•波提切利的力作。据说是他在37岁时，为了庆祝劳伦佐的婚礼而创作的。 波提切利其实是他的绰号，意大利的意思是“小桶”，他少年时就表现出非凡的艺术天分，在年轻时就被上流贵族锁赏识，他的画作在当时就很轰动了，也因此成为佛罗伦萨画派的代表。 《春》就是他的代表作之一。整幅画以天后赫拉的金苹果园为背景，画中的维纳斯被众神围绕，优雅安详，温柔高雅，美得令人感动。 波提切利很擅长描绘女神的美丽，而且不是用传统的绘画手法的明暗造型来突出主体，而是用几乎完美的线条勾勒出了女神的容光焕发。 画面上的各路神仙汇聚一堂，共同迎接春天的到来。右边的代表着“华美，贞洁，欢悦”的“美惠三女神”她们是宙斯和大洋女神的女儿。而画面右边的是身着盛装的帕尔塞弗捏，她有两种身份，一种是掌管地狱的“冥后”，另一种是“春神”。在这里显然是第二种了。 在春神身后，口中衔着鲜花的是花神，名字叫做：芙洛尔，很奇怪的是她竟然是西风之神的情人，在这幅画里，西风之神肤色铁青，正吹着自己的情人花神赶来和春神见面呢。 这幅画的内涵非常丰富，还有很多细节耐人寻味，比如据说画面上有50多种不同的花草都清晰可辨，不能不敬佩大师的惊人水平的。 第二篇 关于这一作品的主题，历来众说纷纭。一般认为，它是作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和和谐相处的寓意画。它原是为装饰佛罗伦萨卡斯德罗庄园的餐厅而创作的，体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。作品表现了波提切利精致明净的独特画风，从而奠定了它在世界美术史上的重要地位。 《春》这幅作品，又被称为《维纳斯的盛世》。在中世纪的宗教绘画中，一般只有圣母玛利亚才被安排在拱型之下。波提切利在这里借用了这种形式，在维纳斯身后，波提切利利用树枝与背景天空将树型有意识的留出了这样的一个拱型。深色的背景树林，恰好在她的周围豁然开朗，突出了维纳斯主角的地位。她左手提着衣裙，右手稍微举起，仪态端庄、典雅。 波提切利是一位带着一丝淡淡忧伤，憧憬和追求理想美的抒情诗人。 波提切利的代表作也是一幅布上画，现藏乌菲齐美术馆。此画取材于诗人波利齐亚诺的诗歌。艺术家以自己的思想去解释古代神话中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，美丽端庄的维纳斯位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。在她左右，三位女神（阿格莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼）互相携手翩翩而舞，在维纳斯的左边，春神弗罗娜正以优美飘逸的健步向观者迎面而来，她全身披戴着饰花的盛装身后是春风之神莎菲尔和一位希腊少女。这种对于人性的赞美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。而且，波提切利以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的线条，在文艺复兴诸大家中独树一帜。但在文艺复兴后，有较长时期西方人士未能对他作出恰当评价，直到19世纪浪漫主义和英国拉菲尔前派运动中，他才倍受赞扬，被人们推崇为意大利文艺复兴前期的大师。由于他极善于运用线条，与东方艺术有异曲同工之妙，这一点也深得中国及日本研究者的重视。