百香果色彩画法 手画报怎么画 题目是春天的脚步

提香的油画材料有那些？

依托层:木板,纱布,明胶,立德粉,等等,和我们现在做的一样

绘画层:丹陪拉(鸡蛋黄,醋,快干油,三和油),三和油(松节油,亚麻仁油,快甘油),颜料就多了,一般当时的颜料都是画家自制的,铁红,太白,锌白,铁黑,等等上面基本和传统绘画材料一样,但是很多颜料原料,是和气体人不一样的,我想你想知道的是这部分.,但是我们也不知道,很多人在研究了上百年都不知道,其中包括很多稀有金属,比如他有用黄金做颜料的,很多都是剧毒的,你想,他的画能保存这么好,比凡高,塞尚作品保存得更加好,,没有霉烂,画上肯定有毒,一般油画作品年保存2~300年,可提香的化上千年了,他所用的材料,有的还是未解之迷,这些是书上的观点,你可以去图书室借书看看,网上不多这样的评论,楼上的问有啥不一样,不一样多的去了,

客厅沙发背景墙挂什么画比较适合

给客厅悬挂挂画是很多家庭都会选择的软装方式之一，悬挂在沙发背景墙的挂画看起来别有一番味道，只是客厅沙发背景墙挂什么画好呢?这是大家在挑选客厅沙发背景墙挂画时候都会纠结的问题，总觉得客厅沙发背景墙挂画挑选不当的话，不仅会给客厅的整体装修打折扣，而且客厅沙发背景墙挂画选择不慎对客厅风水也不好，一起看看小编推荐的客厅沙发背景墙挂画有哪些吧?





　　客厅沙发背景墙挂画推荐——连年有余
　　九有长长久久、经久不衰的意思，九条鲤鱼在水里游来游去，寓意着长久的吉祥如意，还有“如鱼得水”的意义;风水上以水为财，鱼也有旺运之说，鱼的颜色有红色和黑色，红代表正财，黑色代表横财，比喻财路广阔、财源广进。整幅画面内容积极向上，充满了温馨和谐，寓意工作和生活长久如意，旺财旺福，幸福美满!



　　客厅沙发背景墙挂画推荐——荷塘溢香
　　“荷花”寓意着纯洁、坚贞、吉祥，中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统，经常以荷花作为和平、和谐、合作、合力、团结、联合等的象征。它纵使是在污浊的环境中也能洁身自好，保持自己高尚的品德，这也是一种君子行为的象征。
　　如果说画荷实在是在画一种幽情，一种境界，一种气格，而赏荷更是一度胸怀，一种气度，一种坦然。任何场合挂一幅“荷花”题材作品，都无疑能够助人“净化自身心灵”，有了它，真乃人生一大幸事也!
　　客厅沙发背景墙挂画推荐——硕果清香
　　横幅葡萄图《硕果清香》，图中葡萄枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹剔透，一串一串沉甸甸的，一颗颗晶亮亮的。一团一团，挨挨挤挤，好不热闹，看着惹人喜爱。
　　葡萄，自古就是文人画家们吟咏歌颂的对象，葡萄题材的作品代表着吉祥喜庆、多子多孙、 “多子多福”寓意人丁兴旺、“一本万利”，是家居字画装饰中常见的吉利风水字画，此幅佳作最宜悬挂于家中客厅，餐厅等场所，既雅致清新，又别具装饰性。



　　客厅沙发背景墙挂画推荐——黄山旭日
　　旭日东升迎百福，吉祥高照纳千祥。拾阶而上，通往光明顶的阶梯有步步高升、步步为营的含义，经过千辛万苦登上泰山的最高峰，有一种“山登绝顶我为峰”的豪迈气概。画中的松树有不老常青直说，经冬不凋，取其能顶风傲雪、四季常青的特征，寓意着基业永固，长久兴旺!画面中链接台阶的有条小路，寓意也非常好，人生处处皆有路，做事有门路，赚钱有财路，路路畅通，也是通向成功的路......



　　客厅沙发背景墙挂画寓意一定要好，像连年有余挂画、荷塘溢香挂画、硕果清香挂画和黄山旭日挂画都是如此，这些类型的客厅沙发背景墙挂画和中式风格的客厅最搭，毕竟这些风格的客厅沙发背景墙挂画属于传统的中国文化。当然也可以选择其他类型的客厅沙发背景墙挂画，只要是客厅沙发背景墙挂画看起来漂亮且寓意好的，能够让客厅沙发背景墙挂画和客厅装修融为一体就好。

手画报怎么画 题目是春天的脚步

春天来了，万物都苏醒了。春姑娘迈着轻盈的脚步，悄然无息地来了。 看，她来到了池塘边，一棵棵柳树长了出来，它们摇摆着细嫩的腰肢，在阳光下翩翩起舞。看，她来到了花园里，一朵朵花儿长了出来，它们争奇斗艳、竞相开放。看，她来到了树林旁，一棵棵大树长了出来，它们挺拔高大、粗壮结实。看，她来到了大山上，路边的小草、山上的树木、田里的禾苗都长得绿油油的，就像给大地穿了一件绿色的外衣。 春天的太阳，明亮、温暖；春天的风儿，凉爽、柔和。在春天里，勤劳的小蜜蜂忙着采蜜、美丽的小蜻蜓忙着捉虫。还有那些可爱的小鸟们，在枝头上欢快地歌唱，好像在迎接春天的到来。 啊！春天如此美丽，我怎能

此中周瑜的形象有什么特点,在对周瑜形象的刻画中,作者寄寓了什么感情

诗歌鉴赏——表现手法

常说的表现方法指的是：
白描、象征、衬托、渲染、对比、抑扬、动静结合、正侧结合、虚实结合。

1白描
中国画技法名。用墨线勾描物象，不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多数指人物和花卉画。也泛指文学创作上的一种表现手法，即使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。
如北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。
又如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》《送灵彻上人》两首可谓是此中名篇。

逢雪宿芙蓉山主人
日暮苍山远，天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，风雪夜归人。

送灵彻上人
苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带斜阳，青山独归远。
前者初看是一幅“风雪夜归人”的画图。前两句是一组静的景物，日薄西山，苍山隐隐，半山腰闪出茅草的房屋，一片萧疏凄凉的景色。画面中心是诗人拖着疲惫的身子正向茅草屋慢慢移动着，透出断肠人在天涯的况味。而后两句是一组动的画面，天色漆黑，风雪交加，犬吠声打破了山村的寂静，诗人被主人迎入柴门。“归”字用得很妙，有宾至如归之感，日暮途穷，继之以风雪，极尽旅途之苦，风雪中得入柴门，“是在凄凉中得安乐境”，带来了一股温暖的气息。苍山，风雪，白屋，柴门，犬吠，归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。这画境是一个“象”，而诗人的“兴”就是画面中寓含不尽的韵味。如题为“宿芙蓉山主人”，但主人并未在画面上出现，而是从“风雪夜归人”的画面上透出主人的好客之情。诗人就是通过“夜归人”刹那间的感触，来写主人的美好心灵。旅途的艰难，仕途的坎坷，风雪严寒，世态炎凉，而在萧条的山村，白屋人家却保留着这美好的情谊，这才是诗人的“兴”之所在，整篇饱含着含蓄蕴藉的不尽韵味。
后者写山林幽深，夕阳西下时送人的惆怅情境，境界幽远，耐人寻味。“苍苍”是色调，苍苍翠竹，使人不由产生翠竹如海的联想，“杳杳”是声音，杳杳钟声，深山寺院的那份清幽，对于读者来说是不言而喻的。就是在这样的清幽环境下，在一个黄昏，诗人送灵彻上人远行，那份静寂，那份孤清，值得读者可以细细寻味。“带”字的活用，使得整个画面充满动感。灵彻上人在诗人和读者的心中，似乎走在不尽的夕阳当中。最后一句写的是灵彻越走越远了，只有青山陪伴着诗人守着那份清幽。前两句主要是静写，后两句静中有动，而这其中的动也有静的画面。竹林，寺院，钟声，斜阳，僧人，青山，构成一幅无比美妙的图画。从中，我们远远地感受到一种别样的韵味。但这韵味到底是什么呢？我们一下子很难说出来。从这里，我们不难看出诗人的用心良苦。这就需要读者细细去品味诗中的含蓄蕴藉。诗人的“兴”就是诗人通过对一个如绘的山水画面的营建，
用典

说明 用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某

些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。

引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

例句 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）

“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》）

赏析 这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写

的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。
“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

联想

说明 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。

例句 “碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）

赏析 诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩

的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。

想象

说明 人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。

例句 “湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）

赏析 这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

衬托 或 烘托

说明 指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。

例句 “大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼《念奴娇 ·

赤壁怀古》）

“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》）

赏析 这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪

杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。

颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。

渲染

说明 对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

例句 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫《登高》）

赏析 首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

象征

说明 通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

例句 “青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”（李德裕《登崖州城作》）

赏析 这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政

敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。

对比与对照

说明 把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。

例句 “越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览

古》）

赏析 前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴

含着诗人深沉的历史思考。

抑扬

说明 把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼

扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

例句 “闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）

赏析 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化

的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

照应

说明 指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。

例句 楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。（韦应物《赋得暮雨送李胄》）

赏析 首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中

的“送”字。

动静

说明 对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。

例句 沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。 （杜甫《漫成一首》）

赏析 第四句鱼跳的“动”更衬托出前三句景物的“静”。

正/侧面描写

说明 对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧

面描写。

例句 “一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》

“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。”（王昌龄《从军行》）

赏析 白诗第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。

王诗第二句侧面描写战况，一方面是风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面是高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。

直抒胸臆

说明 即景抒怀，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想。

例句 “白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）

赏析 前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象

面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

借景抒情 融情于景

说明 诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。

例句 “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

赏析 故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念。

托物言志

说明 在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。

例句 “一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》）

赏析 托物言志，写柳树独处荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感慨。

意象

说明 意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。

例句 “缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽

寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》）

赏析 词中“缺月” 、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等就是意象。

意境

说明 作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观

感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。

例句 “缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽

寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》）

赏析 如上例的意象与“独”、“缥缈”、“恨”、“寂寞”、“冷” 等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯

栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的气氛，但诗人的信念却非常坚定，表达的是作者孤

高自赏，不愿与世俗同流的生活态度。

求高考古诗文鉴赏和文言文答题的套路

仅供参考 (不举例子,那些都是复制粘贴的,不实在) 古诗鉴赏 首先，看这首诗要表达的思想，不必分析的面面具到，看明白个大概就好，然后，尽量找出能表达诗人心情的字，大部分表达心情的都是翻译做 动词 的字。 联系当时的背景，考试出的要是名人的话，现在可以尽量多看点关于名人的资料，他们写的诗基本上与自己的事业，生活条件，志向，有关系。 大概就是这个套路，不了解怕答错的话，可以不必在诗的细节上做文章，谈谈作者的心境，结合当时的局势，怎么也拿到70%的分。 文言文 这东西不太好在短时间内掌握，建议拿《二十四史》多翻翻看看，读顺畅了主观题自然可以答出个大概，看资料对照翻译多留心动词,介词。 总结下，我认为古代跟现代文难理解就是在动词上，他们跟咱们的动作表达方式差太多，还有就是古文要常积累，耳濡目染，不是系统能复习的了的，也许，一天练一篇文言文，要比你背一些字，词的用法强的多。总接触，自然就习惯了。 我高考的时候古文方面一分没丢，上文可能有不成熟的地方，希望理解。 最后，祝你考出个好成绩~~~

怎样变的最漂亮

教你怎样化彩妆的步骤： 1、彩妆开始前先确立脸型修饰及眉型： 将眉型以外的杂毛，如两眉之间、眉峰下方，及眉峰过厚部份拔除。 眉型的标准位置-眉头应与眼头齐，超出部份应该去，眉峰应位于黑眼球直视时的外侧正上方，眉头至眉峰应齐宽，东方女子多眉头稀、眉峰厚，应将眉头加深、加厚，眉峰则修薄直到等宽，眉的长度为自鼻翼与眼眉的直线延长，宽度则自眉峰开始逐渐变窄到眉尾。 定眉型后，再观察唇部上方的汗毛是否太粗、颜色太深，许多汗毛较粗、颜色较深的女性在此部位即有此问题，如果不处理，不管如何上妆，总令人觉得太男性化，最好定期以刮刀剔去，也不须担心剔去后是否会变得更粗、更黑。 2、第二步骤是决定粉底的颜色： 先决定为有光泽或无光泽，油性肌肤应使用无光泽粉底，因油性肌肤已极易出油造成脱妆；干性肌肤应使用光泽粉底，但拍婚纱照时则须使用无光泽粉底以免拍照时反光。 挑选两、三种接近自己肤色的粉底，试擦于脸颊，以确定与自己的肤色最接近颜色，如已有上妆，最好于耳前方局部位置卸妆再试，颜色才会准确。 也可以尝试比自己肤色较深的一号的粉底，如此妆看来为更有立体感的效果。 3、如何以粉底修饰脸型是一个很重要的技巧： 运用明、暗色呈现宽、窄效果的方法来修饰肤色，如过宽的两颊或颧骨都可以深肤色粉底来修饰。较窄的额头、扁平的颧骨或过短的下巴，都可以用白色或亮色的粉底来修饰，但与原粉底的接缝处要均匀、柔和，不要明显看出有2色的的差异，为求均匀、柔和的粉底效果，最好以柔软海绵来擦匀粉底，效果更佳。 4、上粉： 在家上妆可以蜜粉上妆。如须较浓的效果，可以蜜粉均匀的揉擦再轻按于脸上，如此蜜粉及上粉的效果较持久且不易脱落。淡妆则以粉刷沾粉再自脸部上方至下方、油中到外的顺序刷上，最好使用有附过滤蜜网的蜜粉，可避免沾上过多的粉，使得脸上粉妆浓、淡、厚、薄不均匀。 粉的颜色也须选择最接近肤色，标准的粉底，粉色上完妆后，脸部的颜色应与颈部的肤色相同，才是最自然、正确的色调。如希望有较白肤效果，可以使用较肤色淡一号的粉底及蜜粉。但须在颈部及上衣领口露出部位都上同色调的粉底与蜜粉，以达脸、颈色调一致的效果。外出补妆时，先以吸油纸吸去分泌出的油脂，再上粉底，如此效果较好。色调也才与脸部其它位置相同，此时如携带多用途的水粉饼最为方便，可兼具粉底与蜜粉的功能。 5、腮红： 进入彩妆步骤，首先要选择色调、肤色漂亮者，上任何色系的彩妆效果都好，如白里透红的肤色。如为苍白的肤色，通常较适合上寒色系的彩妆。深肤色或黄色系肤色则较适合暖色系的彩妆，此一原理应用于服装上也极适合。 选出适合色系的腮红刷上眼睑，连接至颧骨、脸颊处，位置约于眼下两指及鼻翼两指的位置；由下往上刷，使用时每次的腮红量要少，可多刷几次直至效果完美，才不致颜色太浓、泰重、不自然。如为较丰润的脸颊可于上粉底时在颧骨下方淡淡上些深肤色的粉底，如此脸部看来较为立体。 6、画眉： 一般人不敢画眉多由于两边眉不易画得好且相同、对称。这里可以交给大家两个简单的方法：一为眉刷沾眉笔顺着眉型刷出来，一为使用眉色粉，以眉刷沾上眉粉刷出眉型，两种方式眉型都会很自然，即使是能熟练使用眉笔的人，也须以眉刷作最后的整理，如此才不致在眉上看出一条一条画眉痕迹，而显得不自然。眉笔的颜色须选与自己眉毛颜色最接近的，东方人通常为棕色或灰色，有些人眉毛长得很长，会掉下影响眉型，可以用小剪刀修短，或以睫毛刷固定眉型，尤其是本身眉毛很稀疏者，或不想时常修剪眉毛者，可以使用此法。 建议女士们尽量不要纹眉，因为眉型的造型或粗细常受流行趋势的影响，纹眉后就无法调整；此外，纹眉的颜色多极为僵硬（色泽过深）不自然。 7、眼影： 眼影是彩妆中最具挑战性，也最富变化且有趣的步骤了，因为精彩的眼影是运用无穷的创意。如何将不同、丰富的色彩组合在一起，做出抽象、梦幻、多样化的面貌来。通常服装的色彩运用都尽量避免将对比色或不同色系的色彩放在一起，如紫色和黄色、桃红色和橘红色等，但是眼影的色彩运用则完全不受这层限制，眼影的画法有下列几种： （a）渐层法：这是最普通也为简单的一种方法，同一色彩以不同深、浅的色彩，字眼睑下方至上方、由深至浅渐次画上，可以塑造深邃眼睛的效果。 （b）清纯型：此种以腮红刷上眼睑后，在双眼皮的位置刷上深灰色或深棕色的眼影，由眼头至眼尾都使用同一种色彩，下眼线以灰棕色或深棕色由眼尾至眼头，由粗到细自然画出，如此几乎看不出有上妆的感觉，但眼睛看起来会便大至少1/3且很有神、很亮。 （c）欧式立体画法：眼窝处以深棕色或深灰色画出眼窝的效果，增加眼部的深度及三维效果。 眼睑上可搭配金黄色橘色橄榄绿等暖色系，或蓝紫色、酒红色等寒色彩，表现不同的主色调。 如此搭配以深、浅、明、暗创造出立体轮廓。 （d）几何造型法：以眼睑中间画出曲＜"或"＞造型，如中间以湛蓝色做出造型效果，眼头则以桃红色，眼尾则以亮酒红色，整体勾勒出浪漫风情，营造出迷人的韵味。 化妆是一种技巧。时常练习，一定可以培养出纯熟的技巧与手法，但是如何运用色彩则是一种艺术，需发挥想象力与创意，才可挥洒自如地将多样的色彩幻化出不同的风格，这也正是眼影迷人的地方。它是那么地具有挑战性，也完全不受任何限制，甚至暖、寒色互相搭配也常有出人意表的效果。 8、眼线： 眼线有多种画法： (a)以液状眼线笔画出，为持久且不会晕开，但较不自然，通常都用在浓妆。 (b)以眼线笔画出，很自然但较易晕开，最好画好以后以同色调眼影再刷上会有较好的固定效果。 (c)以眼睑上最深色眼影画出眼线效果。画眼线可上、夏都画，也可以只画下方或上方，浓妆时下眼线由眼头画至眼尾；淡妆则自眼头算起1/3处开始由淡至深，由细渐粗，如此会很自然。 9、睫毛刷： 东方人睫毛大多短而直，甚至向下垂，最好在刷睫毛前以睫毛夹压卷后再刷，睫毛应压3次：第1次夹根部，角度为45度；第2次夹中断，呈90度，并轻轻向上弯；第3次夹尾端，呈120度，向上弯更大角度，夹时注意物夹到眼皮。 最好使用两用式睫毛刷，取出任一边睫毛刷时，可与另一边睫毛刷滤去多余之纤维，才不会刷出凝结一团的效果，也不会过于浪费，先刷上睫毛，再以小睫毛刷刷下睫毛，刷好以后以眉刷刷出睫毛造型，也使其不会黏着有更浓密的效果。 10、唇： 唇彩是整张脸的焦点，画出娇艳欲滴的唇形，有一切尽在不言中的美感。以较唇形更深一号的唇线笔画出唇形轮廓，再以唇笔将唇膏途匀，将使唇形更立体、丰润。 最后以蜜粉将全脸做定妆，使妆更持久，这样一张完美而充满个人风格的彩妆就完成了 这样就很漂亮了，不过最好的还是自然美要对自己有信心喔

什么是九九消寒图？

[编辑本段]九九消寒图的由来
　　从冬至那天起就算进“九”了，冬至民间有贴绘"九九消寒图"的习俗，消寒图是记载进九以后天气阴晴的“日历”，人们寄望于它，来预卜来年丰欠，是一种很有传统特色的、好看的日历。它一共有九九八十一个单位，所以才叫做“九九消寒图”。从冬至那天算起，以九天作一单元，连数九个九天，到九九共八十一天，冬天就过去了。
　　关于“数九”的习俗的文字记载，最早见于公元550年南北朝时期梁朝宗懔所著《荆楚岁时记》，到现在已有1445年的历史，“九九歌”的产生和流传由来已久。到了明代，又在士绅阶层产生与发展起：“画九”、“写九”的习俗，使数九所反映的暖长寒消的情况形象化，不仅是一项科学记录天气变化的时间活动，也是一项有趣的“熬冬”智能游戏。不管是画的还是写的，统称作“九九消寒图”。
　　画九就是从冬至这天气，画一枝素梅，枝上画梅花九朵，每朵梅花九个花瓣，共八十一瓣，代表“数九天”的八十一天，每朵花代表一个“九”，每瓣代表一天，每过一天就用颜色染上一瓣，染完九瓣，就过了一个“九”，九朵染完，就出了“九”，九尽春深，也有不用颜色染而直接在花瓣上用文字和符号注明阴晴雨雪的。 写九，是清代开始出现的，首先是在宫廷内实行。就是选每字九画的九个字，没划代表一天，每字代表一个九，九个字代表九九八十天。用双钩空心字体画到一张纸上，每过一天，用色笔填实一画，然后用笔蘸白色在这一画上填写当日阴晴雨雪。填完一个字就过了一个九，填完九个字，也九数完了九。如常用的九个字是“庭前垂柳珍重待春风（“风”字的繁体），连成一句话，还能表现出人们熬冬盼春的急切心情呢。
　　还有认为了手续简便，先在一张纸上画九个大方格代表九九，再把每个方格分成九个小方格，共八十一个小格，每个小方格代表一天。从冬至日起，每过一天，便在一个小方格里用色彩、符号或文字注明天气的阴晴雨雪和起问，每填满九个小格，就过了一个九，填完八十一个小格就出九了。
[编辑本段]九九消寒图汉典解释：
　　旧俗冬至后八十一日之计日图。简称“九九图”。 元 杨允孚 《滦京杂咏》卷下：“试数窗间九九图，馀寒消尽暖回初。梅花点徧无馀白，看到今朝是杏株。”原注：“冬至后，贴梅花一枝于窗间，佳人晓妆，日以臙脂图一圈，八十一圈既足，变作杏花，即回暖矣。” 明 刘侗 于奕正 《帝京景物略·春场》：“日冬至，画素梅一枝，为瓣八十有一，日染一瓣，瓣尽而九九出，则春深矣，曰九九消寒图。” 徐珂 《清稗类钞·时令类》：“ 宣宗 御制词，有‘亭前垂柳，珍重待春风’二句，句各九言，言各九画，其后双钩之，装潢成幅，曰九九消寒图，题‘管城春色’四字於其端。南书房翰林日以‘阴晴风雪’注之，自冬至始，日填一画，凡八十一日而毕事。”按，旧俗以冬至为入九，九九足，则春风送暖，寒意全消，故有“九九消寒”之谚。
[编辑本段]九九消寒图的画法：
　　“九九消寒图”有三种图式，分别为文字、圆圈、梅花三种。各家具体采用什么形式，往往根据主人的爱好和文化素质而定。民间还留有九九消寒图民谚：“下点天阴上点晴，左风右雾雪中心；图中点得墨黑黑，门外已是草茵茵。”
　　消寒图的形式很多，下面是传统的几种经典设计。　
　　1.最简单的一种是：画纵横九栏格子，每格中间再画一个圆，称作画铜钱，共有八十一钱，每天涂一钱，涂法是“上阴下晴、左风右雨雪当中”，民间歌谣谓：“上阴下晴雪当中，左风右雨要分清，九九八十一全点尽，春回大地草青青。”
　　2.还有一种比较有文化味道：选择九个9画的字联成一句，放在格中，也是日涂一笔。一般选用的九画字联句有“庭（亭）前垂柳珍重待春风。徐珂《清稗类钞。时令类》载：”宣宗御制词，有‘亭前垂柳珍重待春风’一句，各句九言，言各九画，其后双钩之，装潢成幅，日九九消寒图…自冬至始，日填一划，凡八十一日而毕事。”
　　3.除以上的两种以外，更有一种“雅图”，是画素梅一枝，梅花瓣共计八十一，每天染一瓣，都染完以后，则九九尽，春天临。《帝京景物略》云：“日冬至，画素梅一枝，为瓣八十有一，日染一瓣，瓣尽而九九出，则春深矣，曰‘九九消寒图’。”
　　4.更有韵致的是，妇女晓妆染梅。明人杨允浮《滦京杂咏一百首》咏及此俗，其自注云：“冬至后，贴梅花一枝于窗间，佳人晓妆，日以胭脂日图一圈，八十一圈既足，变作杏花，即暖回矣。”这种设计，可谓独出机杼，由梅而杏、由冬而春，季节的变换又与佳人晓妆的胭脂联系，真让人叫绝。无怪乎杨氏诗以咏之：试数窗间九九图，余寒消尽暖初回。梅花点遍无余白，看到今朝是杏株。　有的消寒图还有其他“附件”，一是联语，即在图旁标出有关的联句；诸如“试看图中梅黑黑。自然门外草青青”；有的是在图上印出九九消寒歌以附之；此外还有绘图、印俏皮话的，比如画“老虎拉碾子”，印歇后语“老虎拉碾子——不听那一套”。

小学六年级 美术 怎么教

首先，小学六年级是个过渡的年纪，这时的男孩女孩都处于青春期前期。他们顽皮，浮躁。所以耐心是第一重要的；第二的就是激发孩子的兴趣了。
然后，再看看您带的这群小学生有没有绘画基础。将孩子分类教学。
有基础的，可以让他们多看看同学画的好的作品，以刺激他们的好胜心，从而努力练习。也可给他们多看大师的作品，培养他们的审美观。同时，他们还面临着升学考试的问题，如若您所在地区有这样的小升初的专业考试则还可进行考前训练。如：把握时间，快速出效果等等。
没有基础的当然就是好好从基础开始咯。呵呵~~~
最后，教学我也只是略懂皮毛，只能提供出我在画室的那一丁点经验。
祝愿您在美术教育方面取得成功，加油，嘻嘻~~~