少女心卡通马克画教程 橙色少女心简谱

橙色少女心

オレンジ(Orange)-钉宫理恵/喜多村英梨/堀江由衣 眠れない夜には nemure nai yoru niha ひとりでため息 hitoridetame iki （钉宫理惠） みんなはどうなの? minnahadounano ? なんだか寂しい nandaka sabishi i （堀江由衣） らしくないなんてね rashikunainantene 笑うのはやめて warau nohayamete （喜多村英梨） ホントの私を honto no watashi wo （堀江由衣） 知らないだけだよ shira naidakedayo （钉宫理惠） 広い大地に ひと粒の种 hiroi daichi ni hito tsubu no tane 根っこのばして nekko nobashite （喜多村英梨） まだ青い 実をつけた mada aoi mi wotsuketa オレンジ色に 早く orenji shoku ni hayaku なりたい果実 naritai kajitsu キミの光を浴びて kimi no hikari wo abi te 理想や梦は膨らむばかり risou ya yume ha fukuramu bakari 気づいてよ ねぇ kidu iteyo nee オレンジ 今日も orenji kyou mo 食べてみたけど tabete mitakedo まだすっぱくて 泣いた madasuppakute nai ta 私みたいで残せないから watashi mitaide nokose naikara ぜんぶ食べた zenbu tabeta 好きだよ 泣けるよ suki dayo nake ruyo 好きだよ 好きだよ suki dayo suki dayo （三人合）

怎样画好马克笔

在优酷上搜索马克笔教程，简单的看看教程，然后要多多练习，像手绘这类的都需要多多练习，先在网上下载现成的图，或者买本书，临摹，每天坚持两幅时间久了你就发现，水平高了。

橙色少女心简谱

辗转难眠的夜晚一个人悠悠叹息
心中总有些寂寞不知道大家如何

不要笑话我说这不像我的性格
其实你只是不了解真正的我自己

就像广阔大地上一粒小小的种子
努力伸展着根须
结出一颗还很青涩的果实

我就像一颗渴望染上橙色的果实
拼命沐浴着你的光芒
就连梦与理想也随之飞速地膨胀
只愿能吸引你的目光
我今天同样吃了一颗橙子
却为它依旧的酸涩而落泪
它和我那么相似又怎么忍心放弃
一瓣一瓣吃进嘴里
边吃边想你边吃边哭泣
边吃边想你边吃边想你

外表相似其实不同无论橘子橙子
还是朋友恋人或者是两个人的心

不想伤害到自己所以才一直逃避
可是正因为如此阳光也离开了我

这一切明明都是奇迹
可是邂逅和恋爱还有种子和花蕾
就连结出的果实都还是那么青涩

橙子的颜色让我不禁回想起那天
与你一同见过的晚霞
我们长长的影子就像牵着手一般
这一颗橙子最后是会成熟甜美
还是会就这样枯萎
不想看着它预言自己的未来
于是把它统统吃掉
却还是那么酸涩....
虽然喜欢你还是不禁哭泣
因为喜欢你所以我才哭泣

我就像一颗渴望染上橙色的果实
拼命沐浴着你的光芒
就连梦与理想也随之飞速地膨胀
只愿能吸引你的目光
我今天同样吃了一颗橙子
却为它依旧的酸涩而落泪
它和我那么相似又怎么忍心放弃
一瓣一瓣吃进嘴里
边吃边想你边吃边哭泣
边吃边想你边吃边想你

好喜欢你就算酸涩的滋味
不禁哭泣正是因为喜欢你

如何正确使用马克笔画动漫

展开全部


只要有足够的画功,就很好,又持久,又清晰.又称麦克笔，通常用来快速表达设计构思，以及设计效果图之用。有单头和双头之分，能迅速的表达效果，是当前最主要的绘图工具之一。麦克笔分为水性跟油性,油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好，颜色多次叠加不会伤纸，柔和。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感，但多次叠加颜色后会变灰，而且容易伤纸。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。日本MARVY 水性马克笔 虽然价格便宜,但是单头,不宜叠加,效果很单薄.且很容易使线稿花掉,已逐渐被淘汰.
美国的酒精性的马克笔质量是很不错,颜色纯度高,但是价格偏贵.一般人假如买一套会比选择其它品牌的贵很多.
而韩国touch马克笔是近两年的新秀,因为他有大小两头,水量饱满,颜色未干时叠加,颜色会自然融合衔接,有水
彩的效果.而且价格便宜.首先最好用铅笔起稿，再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线的时候要放的开，不要拘谨，允许出现错误，因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误，然后再上马克笔，马克笔也是要放开 马克笔，要敢画，要不然画出来很小气，没有张力。颜色，最好是临摹实际的颜色，有的可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，吸引人。颜色不要重叠太多，会使画面脏掉的。必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩。太艳丽的颜色不要用太多，花啊，书本啊可以用点，不过要求画面的个性那就可以用了，但是要注意会收拾，把画面统一起来。马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充，也可用彩铅来缓和笔触的跳跃，不过还是提倡强调笔触。

我想学习马克笔的绘画技巧

麦克笔

方便度超群，但墨水消耗量也大得令人意外。所以几乎谈不上实惠度。即使用较浅的颜色印刷效果也比较好。
彩色麦克笔使用问答

Q：选择麦克笔要注意什么?
A：麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在文具店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。

Q：麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好?
A：麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色。其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材。不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法。为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集。有二个笔头的麦克笔相当好用。

Q：为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢?
A：大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD。不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上。专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色。这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了。

Q：在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法？
A：大家可以用不会晕开影印线的麦克笔，就是酒精系列的油性麦克笔。

马克笔：是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致，普通的是120色的，有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。比较好的马克笔（如PANTONE牌马克笔）还可以与气泵组合成为喷笔。马克笔有多种特性，如透明性，柔软性等等。你可以看到我们的例稿，使用马克笔的会比较鲜艳有光泽，而且也比水彩、水粉方便快捷。(LSMH 整理)

可爱少女心的女生网名有哪些？

1、萝莉驯养师

2、甜心奶泡芙

3、半夏”半微凉

4、稳妥一个萌妹

5、喝了酱油耍酒疯

6、猫在裙角

7、蹲在街角卖回忆

8、软萝

9、爱咬吸管的少女

10、激萌甜心

11、一身仙女味

12、拉你衣角

13、神也会脸红

14、仙女爷爷

15、甜味拾荒者

16、是你的可爱

17、玖辞

18、一嘴奶油味

19、100%无添加纯天然学渣

20、我超乖的

21、星星落兜里了

22、别抢我养的猪

23、藏好森林

24、酒味泡芙

25、奶哟小仙女

26、傲娇小萝莉

27、软妹小布丁

28、三岁奶猫

29、超甜的喵

30、半口仙气

31、耳根太软

32、已觉春心动

不懂女孩心...

1 说话算话 2 有自己的主见 3 遇事处变不惊！ 4 打扮得帅气一些 5 多说一些话哄她开心！ 多照上面的学学，其实女生的心思我们是摸不清的，祝你心情好起来！

怎样使用马克笔？

    用马克笔能快速，简便地表现设计意图。马克笔绘画是在钢笔线条技法的基础上，进一步研究线条的组合，线条与色彩配置规律的绘画。

    马克笔的种类主要有水溶性马克笔，油性马克笔和酒精性马克笔。它的笔头较宽，笔尖可画细线，斜画可画粗线，类似美工笔用法，通过线，面结合可达到理想的绘画效果。

马克笔的基础技法

（1）并置法运用马克笔并列排出线条。

（2）重叠法运用马克笔组合同类色色彩，排出线条。

（3）叠彩法运用马克笔组合不同的色彩，达到色彩变化，排出线条。

马克笔的绘制方法

马克笔一般常与钢笔线描相结合，用钢笔线条造型，用马克笔着色。

马克笔色彩较为透明，通过笔触间的叠加可产生丰富的色彩变化，但不宜重复过多，否则将产生“脏”“灰”等缺点。着色顺序先浅后深，力求简便，用笔帅气，力度较大，笔触明显，线条刚直，讲究留白，注重用笔的次序性，切忌用笔琐碎、零乱。

马克笔与彩色铅笔结合，可以将彩铅的细致着色与马克笔的粗狂笔风相结合，增强画面的立体效果。

小贴士：油性马克笔溶于甲苯，可用其进行修改。

马克笔用纸为马克笔专用，也常用较白，厚实，光滑的铜版纸。

马克笔的作画步骤及基本技法

马克笔的作画步骤及基本技法：1、准备2、草图3、正稿4、上色5、调整

1、准备。

要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麽复杂，有纸和笔就足够了。纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，我常用红环或三菱的，备几种型号，我喜欢用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔我喜欢用韩国产的"TOUCH"系列，油性，120种色，有方头和圆头，价格在十圆左右，水分很足，用起来很爽。作为专业表现，颜色至少六十种以上，做景观的绿色系列要全（我们老板只给我配40支，说已经画的不错了，要那麽多干啥，贼抠，让我愤怒）。当然，马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。

2、草图。

草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。关于构图的基本法则很多专业书上都有详述，我就省点口水吧。

色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。

3、正稿。

在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，如何把混淆不清的线条区分开来，形成一幅主次分明，趣味性强的钢笔画。我通常从主体入手，用0.5的针笔勾勒轮廓线，用笔尽量流畅，一气呵成，切忌对线条反复描摹，然后用0.3的笔画前景的树和人物，最后用0.1的画远景。先画前面的，后画后面的，避免不同的物体轮廓线交叉，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体，右边的两棵树作为主体的补充，起到平衡画面的作用，再加上几组人物和宽阔的水面，形成一处宁静详和，生机盎然的住区景观。如果对明暗调子把握不准的话，可以只对主体部分做少量的刻画，剩下的由马克笔来完成，马克笔的表现力也足以主宰画面。

4、上色。

上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。以上图为例，我先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。天空在画面中占三分之一还多，作为补充，不宜过多刻画，避免喧宾夺主。初学者如果没把握的话，可先用描图纸多作几幅单独的天空块，挑最有感觉的用到正图上去。接下来是水面，颜色尽量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上树木的颜色，背景的冷灰，偏蓝绿，对比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，对比强，有一定的细节，颜色更加丰富。地面和草地的颜色上完，画面气氛基本形成，下一步就要做深入刻画，浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影，明暗，材质的变化，这就需要不停的叠加来达到更佳的效果，硫酸纸将显示出优势，在这一过程中，我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方，如主体构筑物，前景人物，石头，在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些，衬托出来，用重色刻画暗部和阴影，几次重叠以后，预想的效果基本就达到了。这一过程也是经验积累的过程，哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住，随时做记录，以便下次画相同的场景时驾轻就熟，事半功倍，很多颜色忌重叠，如补色，很容易画脏画乱，不好修改。

一个基本的原则是由浅入深，一开始往死里整，修改起来将变得困难，在作画过程中时刻把整体放在第一位，不要对局部过度着迷，忽略整体，后果将惨不忍睹，“过犹不及”应该牢记。

必须值得注意的是，上色过程并不是要把树画的多绿，水画的多蓝，也不是说笔法用的多漂亮，潇洒，重要的是画关系，明暗关系，冷暖关系，虚实关系，这些才是主宰画面的灵魂，大自然的一切受着环境的影响，并不是孤立存在，关系没画准，只能说是一堆颜色的堆砌，而不能称为一幅成功的渲染图，对比是画准这些关系的手段。在画的过程中还要学会分析思考，例如我们印象中树应是绿色，实际上在光线和环境的影响下，亮部可能偏黄绿，暗部偏蓝绿，甚至还有一些紫色，只有小部分是本身的颜色，我们画时要把这些微妙的关系表现出来，有几次我尝试不画蓝色的水面，竟取得了意想不到的效果，细心留意现实生活中的物体，会发现许多和想象不一样的结果。

5、调整。

这个阶段主要对局部做些修改，统一色调，对物体的质感做深入刻画。到这一步需要彩铅的介入，作为对马克笔的补充，彩铅修改我一般不会超过十分钟，因为彩铅和我钟爱的硫酸纸附着效果不好，只能薄薄盖一层，画多了容易发腻，反而影响效果。

    彩绘中用的马克笔用法是上色要扎实，不要注重表面花哨的技巧与笔触，特别是对于新学者，培养踏实严谨的绘画作风。另外马克笔色彩不能花，颜色以灰色为主，不要为了手绘而与尺子隔离，辅助工具并不矛盾，用尺子画直线可以培养严谨的绘画作风。马克笔多在空间色块、立体塑造上方面是其特长，想表现微妙的材料质感（纹理）可以使用马克笔的黄金搭档——彩铅来画出丰富变化的质感。

希望我的回答可以给你带来帮助，如果满意请选为最佳答案，谢谢！！^_^