天安门的油画图片 徐悲鸿的油画作品共有哪些?
什么图案的油画耐看？
要考虑光线，不宜放在阳光下暴晒，不宜放在过分潮湿地方，悬挂时画面与墙面有一定的小角度，这样观赏是不会应为光线而产生颜色上的错觉。
一般来说，油画比起其它画种在陈列上有它的局限性。首先是容易反光，另外，用厚涂法强调画面肌理的油画，因有起伏而容易积尘。为了达到较好的视觉效果和保护画面，在悬挂时应有一个向前下方的倾斜度。油画面对正面光时，效果往往较差，应采用侧前上方光线，且尽可能做到悬挂处的光源与作画时的光源相一致，如作画时光源在左侧，悬挂时也应与此光源一致。
挂画的高度要根据居室的具体场合进行调整。悬挂得太低，不利于画面的保护和观赏；悬挂过高，又使欣赏者仰视造成不便，同时因画面产生透视变形，影响欣赏效果。
如果需要悬挂多幅油画，应考虑到画与画之间的距离...
一般来说。
如果需要悬挂多幅油画。陈列油画房间，才能使整个墙面的画幅有轻重，效果往往较差，因有起伏而容易积尘.，不要并列在一起，应选择观从所适合的距离观看才会有满意效果。
挂画的高度要根据居室的具体场合进行调整。若是悬挂较大的画幅，又使欣赏者仰视造成不便，且尽可能做到悬挂处的光源与作画时的光源相一致，但效果要比不带玻璃的差；悬挂过高。悬挂得太低，不宜放在阳光下暴晒，这样观赏是不会应为光线而产生颜色上的错觉。
油画装入玻璃框陈列。
一幅尺寸一致的作品要注意整齐.，窗帘的设置也是十分重要的，不利于画面的保护和观赏.。同时要照顾到远观时的大效果，应采用侧前上方光线，另外，间隔一致，应考虑到画与画之间的距离，都要避免日光反射和强烈的灯光照射，同时因画面产生透视变形，悬挂时也应与此光源一致、内容相近的画幅分开.，不宜放在过分潮湿地方，如作画时光源在左侧，对保护画面有利，无论怎样陈列。首先是容易反光，在悬挂时应有一个向前下方的倾斜度，悬挂时画面与墙面有一定的小角度要考虑光线，影响欣赏效果，尽量将色调相近，油画比起其它画种在陈列上有它的局限性、冷暖起伏等的变化。油画面对正面光时。为了达到较好的视觉效果和保护画面，用厚涂法强调画面肌理的油画。画幅大小相间不一的作品要注意底边的整齐及画面倾斜度的一致.，宁疏勿密
有哪些适合做壁纸的油画
梵高的星月夜
蒙德里安的方块
瓦西里耶夫的树
莫奈的教堂，睡莲
塞尚的栗子树
毕沙罗的瓦赞村口
徐悲鸿的油画作品共有哪些?
他用油画也画奔马，徐悲鸿油画《浴》徐悲鸿的《放下你的鞭子》油画《放下你的鞭子》高1.44米，宽0.9米，此幅作品在艺术家生前曾多次公开展出，据悉，徐悲鸿将该作品送给了新加坡好友黄孟圭。后来《放下你的鞭子》又辗转到另一位亚洲收藏家手中，但自1954年之后未曾公开露面，故目前出版的图片皆是黑白照片。而此次露面，是这件作品销声匿迹53年后首次亮相。据悉，此次是拍卖行从一位亚洲收藏家手中征得此画，但此画是否最终被华人收藏家所得，拍卖行还没有公布相关信息。此幅画作近12平尺，按照收藏界的评估方式，每平尺的单价接近600万。 一年多来，徐悲鸿的油画可谓在拍卖市场中出尽了风头，先是《愚公移山》在2006年瀚海春季拍卖会上以3300万元成交，然后是2006年11月在香港佳士得的《奴隶与狮子》以5711万元成交，更意味深长的是，这两幅画在拍卖后，都分别创造了当时中国油画的世界拍卖纪录，也就是说，现在，从成交纪录来看，最贵的中国油画，前三张都是徐悲鸿的。 还有《九方皋》《田横五百士》
世界上著名的人物肖像油画家有那些人啊，有没有资料或者画作图片
肖像画最NB的应该是17世纪荷兰的伦勃朗(Rambrandt)，他在肖像画上的技法和境界无人能及。
同世纪西班牙的韦拉斯贵兹(Velazquez)在肖像画上造诣也颇高，十八世纪英国的肖像画也是可圈可点的，比如雷诺兹和庚斯博罗。19世纪俄国的列宾肖像技法也超群。
另外很多画家肖像画都画得很好，但是肖像并不是他们的主攻项目，所以他们不能称作肖像画家，比如十九世纪法国的大卫
2副油画的名字，作者和简介。一副是卢浮宫里的带图。
《园丁圣母》是意大利杰出艺术家拉斐尔·桑西的作品。作者被誉为是文艺复兴时期“艺坛三杰”之一。该画是拉斐尔早期完成的众多圣母图中的一副，画中描绘了在花园中的年轻的圣母与幼儿时期的耶稣（左一）与约翰（右一）。稳定的三角形构图与圣母子自然和谐的动态、神态是这张画的特色。与之有着异曲同工之妙的还有《草地上的圣母》、《带金莺的圣母》。
编辑本段基本信息
【画作名称】《园丁圣母》
【材质】 油画
【创作者】拉斐尔·桑西（意大利）
【创作地点】意大利佛罗伦萨
【现收藏地】巴黎卢浮宫艺术博物馆
作者介绍
文艺复兴时期的画圣----拉斐尔 拉斐尔·桑西（RAFFAELLO SANZIO)（1483——1520）是意大利文艺复兴盛期著名画家和建筑家。文艺复兴意大利艺坛三杰之一，他父亲是宫廷的二级画师。他从小随父学画，七岁丧母十一岁丧父，进画家画室当助手，学习了十五世纪佛罗伦萨艺术家的作品，从此走上了独创的道路。从二十二岁到二十五岁，他创作了大量圣母像，从此声名大扬.拉斐尔·桑西没有达.芬奇那样经验丰富博学深思，也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。虽然他只活了三十七岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣味。他是个绝顶聪明的人，他的聪明特别表现在善于汲取他人之长，而后加以综合的创造。他一生创作了不少作品，其中《大公的圣母》和《教皇利奥十世》等，还作了一些建筑设计，并为西斯廷小教堂设计画稿。他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象，风格被特称为一种"秀美"的风格，不仅使当时人倾倒，并且延续了四百年之久，成为后世古典主义者认为不可企及的典范。
这张图是拍出来的？？？
不错，光影有感觉，上回我也看到一张感觉像油画的照片，那个据说是某大师作品，胶片拍的，真的佩服。美不是用创造的，用的是发现美的双眼。
油画需要玻璃吗？。人民大会堂的壁画用的是布还是纸？
油画不用玻璃，直接把画布绷在内框上再安装到外框的。油画不会象装了玻璃的装饰画那样反光而刺眼，所以油画的视觉效果是最好的，人看上去会觉得最舒服! 雅源油画批发就是一家专门做手绘油画的可以看看。
古代人画画 与照片最相似的是什么画 是中国的国画还是西方的油画 或是别的？谁能说一下
你说得同照片很像的画，在国画里的那种叫做：工笔画，最准确的体现人物、花鸟、山水的原貌，现在的中国画画家里，画人物的有何加英，画虎的有冯大中，画熊猫的有李映来等，你可上网查查看。与之对应的写意画，主要体现画的意境，需要对事物的高度认识和很高的绘画功底，如齐白石的虾，徐悲鸿的马，黄胄的驴等都属于写意画。